120 BPM

120 BPM: Ein Aufschrei der Hoffnung und des Widerstands

120 BPM, unter der Regie von Robin Campillo, ist mehr als nur ein Film; es ist ein pulsierendes, schmerzhaft ehrliches und zutiefst bewegendes Zeugnis einer Zeit, in der die AIDS-Epidemie Frankreich und die Welt mit voller Wucht traf. Der Film entführt uns mitten in die Aktivistengruppe Act Up-Paris Anfang der 1990er Jahre. Wir erleben ihren Kampf, ihre Wut, ihre Liebe und ihre unbändige Entschlossenheit, die Gleichgültigkeit der Regierung und der Pharmaindustrie zu brechen und ein Bewusstsein für die Krankheit zu schaffen, die so viele Leben forderte.

Der Titel selbst, 120 BPM (Beats per Minute), bezieht sich auf die Frequenz, mit der die Herzfrequenz bei intensiver körperlicher Anstrengung oder Aufregung schlägt. Er symbolisiert die hohe Intensität, die Energie und das unaufhaltsame Engagement der Aktivisten von Act Up-Paris. Es ist ein Rhythmus des Lebens und des Todes, der den Film durchzieht.

Die Aktivisten von Act Up-Paris: Ein Kollektiv des Widerstands

Der Film konzentriert sich auf eine Gruppe von Aktivisten, die regelmäßig zusammenkommen, um Strategien zu entwickeln, Aktionen zu planen und sich gegenseitig zu unterstützen. Die Charaktere sind komplex und vielschichtig, jeder mit seiner eigenen Geschichte, seinen eigenen Ängsten und Hoffnungen. Nathan, gespielt von Arnaud Valois, ist ein Neuling in der Gruppe, der sich schnell in den erfahrenen und charismatischen Sean (Nahuel Pérez Biscayart) verliebt. Ihre Beziehung bildet das emotionale Herzstück des Films und zeigt die Liebe und Intimität inmitten einer Zeit der Krise.

Neben Nathan und Sean gibt es eine Vielzahl weiterer Charaktere, die den Facettenreichtum der Aktivistengruppe widerspiegeln: Thibault, der unermüdliche Organisator; Sophie, die kämpferische Rednerin; Marco, der pragmatische Denker. Jeder von ihnen bringt seine eigene Perspektive und Erfahrung in den Kampf gegen AIDS ein. Der Film vermeidet es, einzelne Charaktere zu heroisieren, sondern betont stattdessen die Bedeutung des Kollektivs und des gemeinsamen Ziels.

Die Dialoge sind scharfzüngig, leidenschaftlich und oft humorvoll, selbst in den dunkelsten Momenten. Die Aktivisten debattieren hitzig über Strategien, von direkten Aktionen wie dem Stören von Konferenzen und dem Überkleben von Anzeigen mit Botschaften über AIDS-Prävention bis hin zu subtileren Formen des Aktivismus wie dem Lobbying bei Politikern und dem Informieren der Öffentlichkeit.

Der Kampf gegen die Gleichgültigkeit: Aktionen und Konfrontationen

120 BPM zeigt eindrücklich die Aktionen von Act Up-Paris. Wir sehen, wie die Aktivisten in Pharmaunternehmen eindringen, um die hohen Preise für lebensrettende Medikamente anzuprangern. Wir erleben, wie sie blutrote Farbe auf Regierungsgebäude werfen, um auf die Untätigkeit der Behörden aufmerksam zu machen. Wir beobachten, wie sie Kondome in Schulen verteilen und über sicheren Sex aufklären, um die Ausbreitung der Krankheit zu verhindern.

Diese Aktionen sind nicht immer erfolgreich und haben oft Konsequenzen für die Aktivisten. Sie werden verhaftet, beschimpft und angefeindet. Doch sie lassen sich nicht entmutigen. Ihr Glaube an die Notwendigkeit ihres Kampfes ist stärker als jede Angst vor Repressionen.

Der Film scheut sich nicht, die schmerzhaften Realitäten der AIDS-Epidemie zu zeigen. Wir sehen, wie die Krankheit die Körper und Seelen der Betroffenen zerstört. Wir erleben die Verzweiflung und die Trauer, wenn Freunde und Geliebte sterben. Doch inmitten all des Leids gibt es auch Momente der Hoffnung, der Solidarität und der unzerbrechlichen menschlichen Verbindung.

Liebe und Verlust: Das emotionale Herz des Films

Die Beziehung zwischen Nathan und Sean ist ein zentrales Element von 120 BPM. Ihre Liebe ist leidenschaftlich, intensiv und geprägt von der ständigen Bedrohung durch die Krankheit. Sie finden Trost und Halt ineinander, während sie mit ihren eigenen Ängsten und Unsicherheiten kämpfen.

Sean, der HIV-positiv ist, weiß, dass seine Zeit begrenzt ist. Er will jeden Moment auskosten und so viel wie möglich bewirken, bevor es zu spät ist. Nathan, der HIV-negativ ist, ist hin- und hergerissen zwischen seiner Liebe zu Sean und seiner Angst vor einer Ansteckung. Er muss lernen, mit dieser Angst umzugehen und Sean in seinem Kampf zu unterstützen.

Ihre Beziehung ist ein Spiegelbild der Herausforderungen, mit denen viele Menschen in der AIDS-Epidemie konfrontiert waren. Sie zeigt die Komplexität von Liebe und Intimität in einer Zeit, in der die Krankheit allgegenwärtig war und die Angst vor Ansteckung das Leben vieler Paare bestimmte.

Der Film thematisiert auch den Verlust und die Trauer, die mit der AIDS-Epidemie einhergingen. Die Aktivisten von Act Up-Paris müssen ständig Abschied von Freunden und Geliebten nehmen. Sie erleben den Schmerz, hilflos zusehen zu müssen, wie die Krankheit ihre Opfer fordert. Doch sie lassen sich nicht von ihrer Trauer überwältigen. Sie nutzen sie als Motivation, um weiterzukämpfen und sicherzustellen, dass die Opfer der AIDS-Epidemie nicht vergessen werden.

Die universelle Botschaft von 120 BPM

Obwohl 120 BPM in den 1990er Jahren in Paris spielt, hat der Film eine universelle Botschaft, die auch heute noch relevant ist. Er erinnert uns daran, wie wichtig es ist, für das zu kämpfen, woran man glaubt, und sich gegen Ungerechtigkeit und Diskriminierung zu stellen.

Der Film zeigt, dass Aktivismus etwas bewirken kann. Die Aktivisten von Act Up-Paris haben dazu beigetragen, das Bewusstsein für AIDS zu schärfen, die Forschung nach Medikamenten voranzutreiben und die Lebensbedingungen von Menschen mit HIV/AIDS zu verbessern.

120 BPM ist auch eine Hommage an die Liebe, die Freundschaft und die menschliche Verbindung in einer Zeit der Krise. Der Film zeigt, dass wir selbst in den dunkelsten Momenten Hoffnung und Trost ineinander finden können.

Die schauspielerischen Leistungen und die Regie

Die schauspielerischen Leistungen in 120 BPM sind herausragend. Nahuel Pérez Biscayart liefert eine beeindruckende Darstellung des charismatischen und leidenschaftlichen Sean. Arnaud Valois überzeugt als der sensible und idealistische Nathan. Die gesamte Besetzung trägt dazu bei, die Charaktere zum Leben zu erwecken und die Geschichte auf authentische Weise zu erzählen.

Robin Campillo führt Regie mit viel Feingefühl und Sensibilität. Er vermeidet es, die Geschichte zu sentimental zu erzählen, und konzentriert sich stattdessen auf die realistischen Darstellungen der Charaktere und die komplexen Themen des Films. Seine Regie ist dynamisch und packend, und er schafft es, den Zuschauer mitten in die Aktionen und Emotionen der Aktivisten hineinzuziehen.

Auszeichnungen und Kritiken

120 BPM wurde von Kritikern und Publikum gleichermaßen gefeiert und erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Großen Preis der Jury bei den Filmfestspielen von Cannes 2017 und den César Award für den besten Film. Der Film wurde für seine ehrliche und bewegende Darstellung der AIDS-Epidemie, seine hervorragenden schauspielerischen Leistungen und seine kraftvolle Botschaft gelobt.

Hier eine Übersicht der wichtigsten Auszeichnungen:

Auszeichnung	Kategorie
Filmfestspiele von Cannes	Großer Preis der Jury
César Award	Bester Film
César Award	Bestes Originaldrehbuch
César Award	Bester Schnitt
Europäischer Filmpreis	Bester Schnitt

Fazit: Ein unvergessliches Filmerlebnis

120 BPM ist ein Film, der lange nachwirkt. Er ist ein aufrüttelndes und bewegendes Zeugnis einer dunklen Zeit in der Geschichte, aber auch eine Feier der Liebe, der Freundschaft und des unbezwingbaren menschlichen Geistes. Es ist ein Film, der zum Nachdenken anregt, der berührt und der inspiriert.

Für alle, die sich für Geschichte, Aktivismus, queere Themen oder einfach nur für gute Filme interessieren, ist 120 BPM ein absolutes Muss. Er ist ein Meisterwerk des modernen Kinos, das noch lange in Erinnerung bleiben wird.

Abschließend eine Liste von Gründen, warum Sie sich 120 BPM ansehen sollten:

• Eine wichtige Geschichte über die AIDS-Epidemie und den Aktivismus der 1990er Jahre.
• Herausragende schauspielerische Leistungen.
• Eine bewegende und inspirierende Botschaft.
• Ein Film, der zum Nachdenken anregt und lange nachwirkt.
• Ein Meisterwerk des modernen Kinos.

Studio	Alive Ag