Die Träumer (Bernardo Bertolucci)

Die Träumer (2003): Eine Reise in die Leidenschaft und die Revolution

Bernardo Bertoluccis „Die Träumer“ ist mehr als nur ein Film; es ist eine sinnliche und intellektuelle Reise in das Herz der 68er-Bewegung, eine Ode an die Jugend, die Filmkunst und die ungestüme Kraft der Ideale. Der Film entführt uns in das Paris des Jahres 1968, wo die Studentenrevolten die Stadt in Aufruhr versetzen und die Welt auf den Kopf stellen. Hier begegnen wir drei jungen Menschen, deren Leben sich auf dramatische und unvergessliche Weise verweben.

Die Begegnung dreier Seelen im Herzen der Revolution

Matthew (Michael Pitt), ein schüchterner amerikanischer Student, reist nach Paris, um sein Französisch zu verbessern und die französische Kultur kennenzulernen. Doch er findet weit mehr als nur das: In der Cinémathèque Française, einem Mekka für Filmbegeisterte, trifft er auf die Zwillingsgeschwister Isabelle (Eva Green) und Théo (Louis Garrel). Isabelle, geheimnisvoll und faszinierend, und Théo, ein leidenschaftlicher Marxist mit revolutionärem Eifer, ziehen Matthew sofort in ihren Bann. Als die Cinémathèque aufgrund politischer Unruhen geschlossen wird, beschließen die drei, sich in der geräumigen Pariser Wohnung von Isabelles und Théos abwesenden Eltern zu verbarrikadieren.

Was folgt, ist ein intensives Kammerspiel, ein intimes Porträt dreier junger Menschen, die sich in einer Welt der Ideale, der sexuellen Experimente und der cineastischen Träume verlieren. Abgeschottet von der Außenwelt, erschaffen sie ihre eigene Realität, eine Welt, in der die Grenzen zwischen Fantasie und Wirklichkeit verschwimmen. Sie spielen bizarre Spiele, zitieren Filmklassiker, diskutieren leidenschaftlich über Politik und Philosophie und erkunden die Tiefen ihrer eigenen Identitäten und ihrer Beziehungen zueinander.

Ein Spiegelbild der 68er-Bewegung

„Die Träumer“ ist jedoch nicht nur eine Geschichte persönlicher Beziehungen. Bertolucci webt geschickt die Ereignisse der 68er-Bewegung in die Erzählung ein. Die Unruhen auf den Straßen von Paris, die Studentenproteste und die Auseinandersetzungen mit der Polizei bilden den Hintergrund für die intime Geschichte der drei Protagonisten. Der Film fängt die Aufbruchsstimmung, die Hoffnung und die Verwirrung dieser turbulenten Zeit ein. Er zeigt die Ideale und die Utopien der Jugend, aber auch die Naivität und die Gefahren des blinden Aktivismus.

Durch die Augen von Matthew, Isabelle und Théo erleben wir die Zerrissenheit einer Generation, die sich zwischen Tradition und Rebellion, zwischen persönlicher Freiheit und gesellschaftlicher Verantwortung bewegt. Der Film wirft Fragen nach der Bedeutung von Idealen, der Rolle der Kunst in der Politik und dem Preis der Revolution auf.

Die Kraft der Bilder und die Magie des Kinos

Bertolucci zelebriert in „Die Träumer“ die Macht des Kinos. Der Film ist gespickt mit Zitaten und Anspielungen auf Filmklassiker, von Godard über Truffaut bis hin zu Hitchcock. Die Protagonisten identifizieren sich mit ihren Leinwandhelden und inszenieren Filmszenen nach, um ihre eigenen Gefühle und Sehnsüchte auszudrücken. Das Kino wird zu einem Spiegel ihrer Seelen, einem Ort der Projektion und der Selbstfindung.

Die Cinémathèque Française, der Ort ihrer ersten Begegnung, symbolisiert die heilige Stätte des Kinos, einen Ort der Inspiration und der Gemeinschaft. Die Schließung der Cinémathèque ist für die drei Protagonisten ein traumatisches Ereignis, das sie dazu bringt, sich in ihre eigene Welt zurückzuziehen und ihre eigenen Filme zu leben.

Die Darsteller: Ein Feuerwerk der Emotionen

Die schauspielerischen Leistungen in „Die Träumer“ sind herausragend. Michael Pitt verkörpert den schüchternen und naiven Matthew mit großer Sensibilität. Er ist der Beobachter, der Chronist der Geschichte, der uns in die Welt der Zwillinge einführt. Louis Garrel spielt Théo mit einer Intensität, die fast schon beängstigend ist. Er ist der glühende Marxist, der von seinen Idealen besessen ist und bereit ist, für seine Überzeugungen zu kämpfen.

Doch es ist Eva Green, die in der Rolle der Isabelle eine wahre Offenbarung ist. Ihre Darstellung ist hypnotisch, verstörend und faszinierend zugleich. Isabelle ist eine geheimnisvolle und rätselhafte Figur, die zwischen kindlicher Unschuld und lasziver Verführung changiert. Sie ist die treibende Kraft der Dreiecksbeziehung, diejenige, die die Grenzen austestet und die Konventionen sprengt. Eva Green verleiht der Rolle eine Tiefe und eine Komplexität, die den Zuschauer in ihren Bann zieht.

Kontroversen und Interpretationen

„Die Träumer“ ist ein Film, der polarisiert. Er wurde für seine freizügigen Sexszenen und seine Darstellung von Inzest kritisiert. Einige Kritiker warfen Bertolucci vor, die 68er-Bewegung zu romantisieren und die politischen Implikationen zu vernachlässigen. Andere lobten den Film für seine Ehrlichkeit, seine poetische Bildsprache und seine tiefgründige Auseinandersetzung mit den Themen Jugend, Idealismus und Identität.

Unabhängig von der persönlichen Meinung ist „Die Träumer“ ein Film, der zum Nachdenken anregt und der im Gedächtnis bleibt. Er ist ein Fenster in eine vergangene Zeit, eine Zeit des Umbruchs und der Hoffnung, eine Zeit, in der die Jugend die Welt verändern wollte. Er ist eine Hommage an die Filmkunst und eine Liebeserklärung an die Kraft der Träume.

Die Bedeutung des Titels

Der Titel „Die Träumer“ ist vielschichtig und lässt Raum für Interpretationen. Er bezieht sich auf die Protagonisten, die sich in ihrer eigenen Welt der Fantasie und der Ideale verlieren. Sie sind Träumer im wörtlichen Sinne, Menschen, die von einer besseren Welt träumen und die bereit sind, für ihre Träume zu kämpfen.

Der Titel kann aber auch als Kritik an der Naivität und der Realitätsferne der 68er-Bewegung verstanden werden. Die Träumer sind diejenigen, die sich in ihren Idealen verrennen und die die Realität aus den Augen verlieren. Sie sind diejenigen, die am Ende enttäuscht und desillusioniert werden.

Fazit: Ein zeitloses Meisterwerk

„Die Träumer“ ist ein Film, der nicht nur unterhält, sondern auch berührt und inspiriert. Er ist ein zeitloses Meisterwerk, das auch heute noch relevant ist und das uns dazu auffordert, über die großen Fragen des Lebens nachzudenken. Er ist eine Ode an die Jugend, die Liebe und die Kunst, eine Feier der Freiheit und der Individualität. Ein Film, den man gesehen haben muss, um ihn wirklich zu verstehen. Er ist ein Erlebnis, eine Erfahrung, eine Reise in die Tiefen der menschlichen Seele.