Hereditary – Das Vermächtnis

Hereditary – Das Vermächtnis: Ein Abstieg in den Wahnsinn

Ari Asters Spielfilmdebüt „Hereditary – Das Vermächtnis“ ist mehr als nur ein Horrorfilm; er ist eine tiefgreifende Auseinandersetzung mit Trauer, Familie, psychischer Krankheit und dem unausweichlichen Gefühl, von dunklen Mächten gelenkt zu werden. Der Film, der 2018 die Kinosäle eroberte, hinterließ ein Publikum, das gleichermaßen verstört wie fasziniert war. „Hereditary“ ist ein verstörender Trip, der sich langsam aufbaut und in einem Finale kulminiert, das einem den Atem raubt. Ein Film, der lange nach dem Abspann im Gedächtnis bleibt und Fragen aufwirft, die tief unter die Haut gehen.

Eine Familie im Ausnahmezustand

Die Geschichte beginnt mit dem Tod von Ellen, der distanzierten und geheimnisvollen Matriarchin der Familie Graham. Ihre Tochter Annie (Toni Collette), eine Miniaturkünstlerin, versucht, den Verlust zu verarbeiten, während sie gleichzeitig eine komplizierte Beziehung zu ihrem Ehemann Steve (Gabriel Byrne), ihrem rebellischen Sohn Peter (Alex Wolff) und ihrer eigenwilligen Tochter Charlie (Milly Shapiro) aufrechterhält. Nach Ellens Tod scheinen übernatürliche Ereignisse die Familie zu heimsuchen, und die ohnehin schon fragilen Bande beginnen zu zerbrechen.

Annie findet Trost in einer Selbsthilfegruppe für Trauernde, wo sie Joan (Ann Dowd) kennenlernt, eine freundliche Frau, die ihr spirituelle Hilfe anbietet. Doch Joans Absichten sind nicht so aufrichtig, wie sie zunächst scheinen. Peter kämpft mit Schuldgefühlen nach einem tragischen Unfall, und Charlie, das seltsame und introvertierte Kind, wird von unheimlichen Visionen geplagt. Steve, der rationale Familienvater, versucht verzweifelt, die Familie zusammenzuhalten, während sich um ihn herum die Realität aufzulösen beginnt.

Die meisterhafte Inszenierung von Angst

Ari Aster erzeugt in „Hereditary“ eine beklemmende Atmosphäre, die von subtilem Unbehagen bis hin zu blankem Entsetzen reicht. Er verzichtet auf billige Jump-Scares und setzt stattdessen auf eine langsame, psychologische Zermürbung des Zuschauers. Die Kameraarbeit ist meisterhaft, oft beobachtend und distanziert, was das Gefühl der Isolation und des Ausgeliefertseins verstärkt. Die Musik von Colin Stetson ist ebenso verstörend wie wirkungsvoll und trägt maßgeblich zur beunruhigenden Stimmung des Films bei.

Ein Schlüsselelement von Asters Regie ist die Verwendung von Symbolen und Metaphern. Die Miniaturhäuser, die Annie anfertigt, spiegeln die Hilflosigkeit der Familie wider, die wie Marionetten an unsichtbaren Fäden hängt. Die Krähen, die im Film immer wieder auftauchen, sind ein Symbol für Tod und Unglück. Und das Paimon-Symbol, das im Laufe der Geschichte immer präsenter wird, deutet auf eine dunkle, übernatürliche Kraft hin, die die Familie in ihren Bann zieht.

Die schauspielerischen Leistungen: Ein Triumphzug

Die schauspielerischen Leistungen in „Hereditary“ sind schlichtweg herausragend. Toni Collette liefert eine Oscar-würdige Performance als Annie, eine Frau, die von Trauer, Wut und psychischer Instabilität zerrissen wird. Ihre Darstellung ist kraftvoll, emotional und erschreckend authentisch. Gabriel Byrne überzeugt als Steve, der verzweifelte Vater, der versucht, seine Familie vor dem drohenden Unheil zu schützen. Alex Wolff verkörpert auf beeindruckende Weise die Verwirrung und den Horror von Peter, der zum Spielball dunkler Mächte wird. Und Milly Shapiro als Charlie ist unheimlich und faszinierend zugleich, ihre Darstellung verleiht dem Film eine zusätzliche Ebene des Grauens.

Auch Ann Dowd verdient besondere Erwähnung für ihre Rolle als Joan. Sie verkörpert die freundliche Nachbarin mit einer unheimlichen Unterströmung. Ihre manipulative und diabolische Darstellung ist ein entscheidender Faktor für den steigenden Horror der Geschichte. Jede schauspielerische Leistung ist in „Hereditary“ ein Triumph und trägt zum Aufbau eines glaubwürdigen und zutiefst beunruhigenden Familienportraits bei.

Themen und Interpretationen

„Hereditary“ ist ein Film, der viele Interpretationen zulässt. Vordergründig handelt es sich um eine Geschichte über den Verlust und die Verarbeitung von Trauer. Die Familie Graham ist durch den Tod von Ellen traumatisiert, und jeder Charakter geht auf seine eigene Art und Weise damit um. Annie versucht, ihre Gefühle in ihrer Kunst zu verarbeiten, während Peter sich in Drogen und Gleichgültigkeit flüchtet. Charlie hingegen scheint eine besondere Verbindung zu ihrer verstorbenen Großmutter zu haben, was zu unheimlichen Ereignissen führt.

Darüber hinaus kann „Hereditary“ als Metapher für psychische Krankheit interpretiert werden. Annie leidet unter psychischen Problemen, und es gibt Hinweise darauf, dass auch ihre Mutter psychisch krank war. Die übernatürlichen Ereignisse könnten als Manifestationen von Annies Ängsten und Traumata gesehen werden. Der Film wirft die Frage auf, inwieweit wir von unserer Familiengeschichte geprägt sind und inwieweit wir unser Schicksal selbst bestimmen können.

Die tiefste Ebene von „Hereditary“ ist jedoch die Auseinandersetzung mit dem Okkulten und der Frage nach dem freien Willen. Die Familie Graham wird von einer dunklen Macht manipuliert, die sie in ein satanisches Ritual hineinzieht. Die Figuren sind Marionetten in einem teuflischen Spiel, und ihre Entscheidungen werden von unsichtbaren Kräften beeinflusst. Der Film stellt die Frage, ob wir wirklich die Kontrolle über unser Leben haben oder ob wir lediglich Werkzeuge in den Händen höherer Mächte sind.

Die visuellen und akustischen Elemente: Ein Meisterwerk des Horrors

Die visuellen und akustischen Elemente in „Hereditary“ sind perfekt aufeinander abgestimmt und tragen maßgeblich zur beklemmenden Atmosphäre des Films bei. Die Kameraführung ist ruhig und beobachtend, oft mit langen Einstellungen und subtilen Zooms, die das Gefühl der Unruhe verstärken. Die Farbpalette ist düster und gedämpft, was die trostlose Stimmung des Films unterstreicht. Die Miniaturhäuser, die Annie anfertigt, sind detailliert und beunruhigend, und sie dienen als Metapher für die Hilflosigkeit der Familie.

Die Musik von Colin Stetson ist ein Meisterwerk des Horrors. Sie besteht aus dissonanten Klängen, unheimlichen Melodien und verstörenden Geräuschen, die den Zuschauer in einen Zustand des Unbehagens versetzen. Die Musik verstärkt die emotionalen Momente des Films und trägt dazu bei, die Spannung aufzubauen. Auch der Einsatz von Stille ist wirkungsvoll, da er die Erwartung des Zuschauers erhöht und die Angst noch verstärkt.

Das verstörende Finale: Ein Schock für die Sinne

Das Finale von „Hereditary“ ist schockierend, verstörend und unvergesslich. Ari Aster scheut sich nicht, die Zuschauer mit den grausamsten Bildern zu konfrontieren und ein Ende zu präsentieren, das jegliche Hoffnung auf Erlösung zunichtemacht. Die Auflösung der Geschichte ist komplex und interpretationsbedürftig, aber eines ist sicher: Sie lässt den Zuschauer mit einem Gefühl der Leere und des Entsetzens zurück.

Das Finale ist nicht nur schockierend, sondern auch thematisch relevant. Es unterstreicht die Idee, dass die Familie Graham von einer dunklen Macht kontrolliert wird und dass ihr Schicksal von langer Hand geplant wurde. Die Figuren sind nicht in der Lage, sich ihrem Schicksal zu entziehen, und sie werden zu Opfern eines satanischen Rituals. Das Ende von „Hereditary“ ist ein düsteres und pessimistisches Statement über die menschliche Natur und die Macht des Bösen.

Die Bedeutung von „Hereditary“ im Horrorgenre

„Hereditary“ hat das Horrorgenre nachhaltig beeinflusst und neue Maßstäbe für psychologischen Horror gesetzt. Der Film verzichtet auf billige Schockeffekte und setzt stattdessen auf eine subtile und intelligente Inszenierung von Angst. Er behandelt komplexe Themen wie Trauer, psychische Krankheit und das Okkulte auf eine Weise, die sowohl verstörend als auch anregend ist.

„Hereditary“ hat auch dazu beigetragen, das Ansehen des Horrorgenres zu erhöhen. Der Film wurde von Kritikern hochgelobt und gewann zahlreiche Auszeichnungen. Er hat gezeigt, dass Horrorfilme nicht nur unterhaltsam, sondern auch künstlerisch wertvoll und thematisch relevant sein können. „Hereditary“ ist ein Meilenstein des Horrorgenres und ein Film, der noch lange diskutiert und analysiert werden wird.

Fazit: Ein Meisterwerk des modernen Horrors

„Hereditary – Das Vermächtnis“ ist ein verstörender, intelligenter und emotionaler Horrorfilm, der unter die Haut geht. Ari Aster hat ein Meisterwerk geschaffen, das die Zuschauer gleichermaßen ängstigt wie fasziniert. Der Film besticht durch seine meisterhafte Inszenierung, die herausragenden schauspielerischen Leistungen und die tiefgründigen Themen. „Hereditary“ ist ein Film, der lange nach dem Abspann im Gedächtnis bleibt und Fragen aufwirft, die tief unter die Haut gehen. Er ist ein Muss für alle Horrorfans, die auf der Suche nach einem Film sind, der mehr bietet als nur billige Schockeffekte.

Trivia und Wissenswertes:

• Ari Aster ließ sich bei der Entwicklung der Geschichte von eigenen traumatischen Erlebnissen inspirieren.
• Toni Collette bereitete sich intensiv auf ihre Rolle vor, indem sie Bücher über Trauer und psychische Krankheit las.
• Der Film wurde an verschiedenen Orten in Utah gedreht.
• Die Miniaturhäuser, die im Film zu sehen sind, wurden von einem professionellen Miniaturkünstler angefertigt.
• „Hereditary“ war ein kommerzieller Erfolg und spielte weltweit über 80 Millionen Dollar ein.

Die Besetzung im Überblick:

Schauspieler	Rolle
Toni Collette	Annie Graham
Gabriel Byrne	Steve Graham
Alex Wolff	Peter Graham
Milly Shapiro	Charlie Graham
Ann Dowd	Joan

Studio	Splendid Film