Kater

Kater: Eine Reise durch die Abgründe der Liebe und des Verlusts

Kater, der österreichische Spielfilm des Regisseurs Händl Klaus aus dem Jahr 2016, ist weit mehr als nur eine Momentaufnahme einer homosexuellen Beziehung. Er ist eine tiefgründige, schmerzhafte und letztendlich erschütternde Auseinandersetzung mit den Themen Liebe, Vertrauen, Kontrollverlust und der Fragilität menschlicher Beziehungen. Mit einer minimalistischen Inszenierung und brillanten schauspielerischen Leistungen entfaltet sich ein Drama, das den Zuschauer bis ins Mark trifft und noch lange nach dem Abspann nachhallt.

Das scheinbar idyllische Leben von Andreas und Stefan, einem schwulen Paar in Wien, wird jäh durch einen unbegreiflichen Gewaltausbruch zerstört. Der Film nimmt uns mit auf eine Reise in die Abgründe der menschlichen Psyche und zeigt auf eindringliche Weise, wie schnell das Fundament einer Beziehung ins Wanken geraten kann.

Die Handlung: Ein Paradies, das zerbricht

Andreas (Lukas Turtur) und Stefan (Philipp Hochmair) führen ein harmonisches Leben in einem modernen Haus am Stadtrand von Wien. Andreas ist Konzertcellist, Stefan arbeitet als Krankenpfleger. Sie lieben sich, teilen ihre Leidenschaft für Musik und ihre beiden Katzen. Ihr Alltag ist geprägt von Zärtlichkeit, gegenseitigem Respekt und dem Gefühl einer tiefen Verbundenheit. Alles scheint perfekt, eine Utopie der Liebe.

Doch unter der Oberfläche dieses scheinbaren Paradieses brodeln unterschwellige Spannungen. Andreas, der dominante Part der Beziehung, neigt zu Kontrollverhalten und Eifersucht. Stefan, der ruhigere und empathischere Part, sehnt sich nach mehr Freiheit und Selbstbestimmung. Diese unausgesprochenen Konflikte entladen sich in einem einzigen, unvorstellbaren Moment der Gewalt: Stefan tötet ohne erkennbaren Grund die geliebte Katze des Paares. Dieser Akt der Grausamkeit markiert den Beginn einer unaufhaltsamen Zerstörung.

Nach der Tat herrscht Sprachlosigkeit. Andreas ist traumatisiert, unfähig zu verstehen, was geschehen ist. Stefan ist voller Reue, aber auch unfähig, seine Tat zu erklären. Die Liebe, die sie einst verband, scheint ausgelöscht. Der Film begleitet die beiden Männer in den folgenden Wochen und Monaten, während sie versuchen, mit dem Unfassbaren umzugehen. Ihre Beziehung gleicht einem Scherbenhaufen, und jeder Versuch, die Bruchstücke wieder zusammenzusetzen, scheint zum Scheitern verurteilt.

Charaktere: Zwischen Liebe und Abgrund

• Andreas (Lukas Turtur): Ein talentierter Cellist, der in seiner Kunst und in seiner Beziehung zu Stefan Halt sucht. Er ist kontrollierend, eifersüchtig und unfähig, seine eigenen Unsicherheiten zu überwinden. Der Verlust seiner Katze trifft ihn ins Mark und lässt ihn an der Beziehung zu Stefan zweifeln.
• Stefan (Philipp Hochmair): Ein liebevoller Krankenpfleger, der sich nach Freiheit und Selbstbestimmung sehnt. Er fühlt sich von Andreas eingeengt und unterdrückt. Seine grausame Tat ist ein Ausdruck seiner inneren Zerrissenheit und seiner Hilflosigkeit. Er ist nicht in der Lage, sein Verhalten zu erklären und kann die Beziehung nicht retten.

Themen: Liebe, Gewalt und die Fragilität des Glücks

Kater ist ein Film, der viele wichtige Themen anspricht:

• Liebe und Beziehung: Der Film zeigt, wie komplex und fragil Liebe sein kann. Er thematisiert die Schwierigkeiten, eine Beziehung aufrechtzuerhalten, wenn unausgesprochene Konflikte und unausgelebte Bedürfnisse im Raum stehen. Er zeigt, wie schnell Liebe in Hass und Verzweiflung umschlagen kann.
• Gewalt: Der Film thematisiert Gewalt nicht nur als physischen Akt, sondern auch als psychische Belastung. Stefans grausame Tat ist ein Schock, der die Beziehung zwischen Andreas und Stefan für immer verändert. Die Sprachlosigkeit und das Unverständnis nach der Tat verdeutlichen die zerstörerische Kraft von Gewalt.
• Verlust: Der Verlust der Katze ist ein Katalysator für die Zerstörung der Beziehung. Er symbolisiert den Verlust von Vertrauen, Unschuld und Hoffnung. Andreas‘ Trauer um die Katze ist auch ein Ausdruck seiner Trauer um die verlorene Liebe zu Stefan.
• Kontrolle und Macht: Der Film zeigt, wie Kontrollbedürfnis und Machtungleichgewichte eine Beziehung zerstören können. Andreas‘ kontrollierendes Verhalten erdrückt Stefan und führt letztendlich zu dessen Verzweiflungstat.
• Kommunikation: Das Scheitern der Kommunikation ist ein zentrales Thema des Films. Andreas und Stefan sind unfähig, offen und ehrlich miteinander zu sprechen. Ihre unausgesprochenen Bedürfnisse und Ängste führen letztendlich zur Katastrophe.

Inszenierung und Stil: Minimalistisch und eindringlich

Händl Klaus setzt in Kater auf eine minimalistische Inszenierung. Der Film verzichtet auf spektakuläre Bilder oder effekthascherische Dramatik. Stattdessen konzentriert er sich auf die Figuren und ihre Emotionen. Die Kamera ist oft statisch und beobachtend, was dem Zuschauer ermöglicht, sich ganz auf die Handlung und die Charaktere einzulassen.

Die Dialoge sind spärlich, aber prägnant. Oftmals sagen die Blicke und Gesten der Schauspieler mehr als tausend Worte. Die Musik, vor allem die klassische Musik von Andreas‘ Cello, unterstreicht die emotionale Tiefe des Films.

Die beklemmende Atmosphäre und die subtile Spannung, die sich durch den ganzen Film zieht, machen Kater zu einem intensiven und beunruhigenden Seherlebnis.

Schauspielerische Leistungen: Brillante Darstellungen

Die beiden Hauptdarsteller, Lukas Turtur und Philipp Hochmair, liefern in Kater herausragende Leistungen ab. Sie verkörpern ihre Figuren mit einer Intensität und Authentizität, die den Zuschauer tief berührt. Turtur spielt den kontrollierenden und verletzten Andreas mit großer Sensibilität, während Hochmair den verzweifelten und schuldbeladenen Stefan mit beeindruckender Ausdruckskraft darstellt. Die Chemie zwischen den beiden Schauspielern ist spürbar, was die Tragik ihrer Beziehung noch verstärkt.

Auszeichnungen und Kritiken: Ein internationaler Erfolg

Kater wurde auf zahlreichen internationalen Filmfestivals gezeigt und mit Preisen ausgezeichnet. Der Film gewann unter anderem den Teddy Award auf der Berlinale 2016 und den Preis für den besten Spielfilm auf dem Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Die Kritiken waren überwiegend positiv, wobei vor allem die Regie, die schauspielerischen Leistungen und die thematische Tiefe des Films gelobt wurden.

Auszeichnung	Festival	Jahr
Teddy Award	Berlinale	2016
Bester Spielfilm	Festival Internacional de Cine en Guadalajara	2016

Fazit: Ein Film, der unter die Haut geht

Kater ist kein leichter Film. Er ist schmerzhaft, verstörend und wirft unbequeme Fragen auf. Aber er ist auch ein wichtiger Film, der uns dazu anregt, über Liebe, Gewalt, Verlust und die Fragilität des Glücks nachzudenken. Er ist ein Film, der uns daran erinnert, wie wichtig es ist, offen und ehrlich miteinander zu kommunizieren und unsere Beziehungen zu pflegen. Er ist ein Film, der uns noch lange nach dem Abspann beschäftigt und uns dazu bringt, unsere eigenen Beziehungen zu hinterfragen.

Kater ist ein Meisterwerk des österreichischen Kinos, das man gesehen haben sollte. Er ist ein Film, der unter die Haut geht und den Zuschauer nicht unberührt lässt. Ein Film, der die Abgründe der menschlichen Seele auslotet und uns die Zerbrechlichkeit des Lebens vor Augen führt. Ein Film, der trotz seiner Tragik Hoffnung schenkt – die Hoffnung, dass wir aus unseren Fehlern lernen und uns der Liebe immer wieder neu öffnen können.

Für wen ist der Film geeignet?

Kater ist ein Film für ein erwachsenes Publikum, das sich für anspruchsvolles und thematisch tiefgründiges Kino interessiert. Er ist besonders empfehlenswert für Zuschauer, die sich für psychologische Dramen, Beziehungsgeschichten und Filme über die dunklen Seiten der menschlichen Natur interessieren. Allerdings sollte man sich bewusst sein, dass der Film verstörende Szenen enthält und eine gewisse Sensibilität für die dargestellten Themen erfordert.

Wo kann man den Film sehen?

Kater ist auf verschiedenen Streaming-Plattformen verfügbar und kann auch auf DVD oder Blu-ray erworben werden. Es lohnt sich, den Film in guter Qualität anzusehen, um die subtile Inszenierung und die beeindruckenden schauspielerischen Leistungen vollends genießen zu können.

Studio	Missing Films