Jim Jarmusch Collection Vol. 2

Entdecken Sie die Welt des Independent Films neu: Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Independent-Kinos mit der Jim Jarmusch Collection Vol. 2. Diese exklusive Sammlung vereint einige der prägendsten und einflussreichsten Werke des Kultregisseurs Jim Jarmusch und bietet Ihnen ein unvergessliches Filmerlebnis. Erleben Sie die einzigartige Atmosphäre, die skurrilen Charaktere und die tiefgründigen Geschichten, die Jarmusch zu einem der wichtigsten Filmemacher unserer Zeit gemacht haben. Lassen Sie sich von seiner visionären Regiearbeit inspirieren und entdecken Sie die Schönheit des langsamen, beobachtenden Kinos.

Was erwartet Sie in der Jim Jarmusch Collection Vol. 2?

Diese Sammlung ist mehr als nur eine Ansammlung von Filmen; sie ist eine Reise durch Jarmuschs kreative Entwicklung. Jeder Film in dieser Collection ist ein Fenster in eine andere Welt, bevölkert von Außenseitern, Träumern und solchen, die einfach nur versuchen, ihren Platz in der Welt zu finden. Die Filme zeichnen sich durch ihre minimalistische Ästhetik, ihren trockenen Humor und ihre philosophischen Untertöne aus. Sie werden zum Nachdenken angeregt, zum Lachen gebracht und vielleicht sogar ein wenig berührt.

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 präsentiert Ihnen:

• Eine sorgfältige Auswahl von Filmen, die Jarmuschs Vielseitigkeit und seinen unverwechselbaren Stil zeigen.
• Klassiker des Independent-Kinos, die Filmgeschichte geschrieben haben.
• Einzigartige Geschichten, die sich mit den großen Fragen des Lebens auseinandersetzen.
• Unvergessliche Charaktere, die Ihnen lange in Erinnerung bleiben werden.
• Die Möglichkeit, das Kino aus einer neuen Perspektive zu erleben.

Die Filme der Jim Jarmusch Collection Vol. 2 im Detail

Jeder Film in dieser Sammlung ist ein Meisterwerk für sich. Hier ist ein kleiner Einblick in das, was Sie erwartet:

Mystery Train (1989)

Willkommen in Memphis, Tennessee, der Geburtsstadt des Rock ’n‘ Roll. „Mystery Train“ erzählt drei miteinander verwobene Geschichten, die sich alle im selben heruntergekommenen Hotel abspielen. Ein japanisches Teenager-Paar pilgert zu den heiligen Stätten des Rock ’n‘ Roll, eine junge Italienerin findet sich allein und verloren in der Stadt wieder, und ein arbeitsloser Friseur gerät in eine brenzlige Situation. Jarmusch fängt auf meisterhafte Weise die Atmosphäre von Memphis ein, mit seiner Mischung aus Nostalgie, Melancholie und skurrilem Humor. „Mystery Train“ ist eine Hommage an die Musik und die Menschen, die diese Stadt so besonders machen.

Die Handlung ist in drei Episoden unterteilt, die jeweils an einem Tag spielen und durch das titelgebende Lied von Elvis Presley verbunden sind, das im Radio läuft. In der ersten Episode, „Far From Yokohama“, reist ein japanisches Paar, Mitsuko und Jun, nach Memphis, um die Wurzeln ihrer Rockabilly-Leidenschaft zu erkunden. Sie besuchen Graceland und Sun Studio, sind aber oft enttäuscht von der Realität im Vergleich zu ihren romantischen Vorstellungen.

In der zweiten Episode, „A Ghost“, strandet eine junge italienische Frau namens Luisa in Memphis, nachdem ihr Flug nach Italien verschoben wurde. Sie verbringt die Nacht in einem heruntergekommenen Hotel und teilt ein Zimmer mit einer anderen Reisenden. Luisa wird von Visionen eines Geistes heimgesucht und findet Trost in den Klängen des Rock ’n‘ Roll im Radio.

Die dritte Episode, „Lost in Space“, folgt dem arbeitslosen Friseur Johnny, der sich in eine Schießerei verwickelt und mit seinen Freunden Will und Charlie auf der Flucht ist. Sie verstecken sich im selben Hotel wie Luisa und werden von der Polizei gejagt. Die drei Episoden kulminieren in einem chaotischen Finale, in dem sich die Wege der Charaktere auf unerwartete Weise kreuzen.

„Mystery Train“ ist ein Film über Entfremdung, Sehnsucht und die Suche nach Identität. Jarmusch verwendet einen minimalistischen Stil und lange, beobachtende Einstellungen, um die Atmosphäre von Memphis und die inneren Zustände seiner Charaktere einzufangen. Der Film ist voller subtilem Humor und skurriler Details, die ihn zu einem einzigartigen und unvergesslichen Filmerlebnis machen.

Night on Earth (1991)

Eine Nacht. Fünf Städte. Fünf Taxifahrten. „Night on Earth“ ist ein Episodenfilm, der fünf Taxifahrer und ihre Fahrgäste in Los Angeles, New York, Paris, Rom und Helsinki begleitet. Jede Episode ist eine Momentaufnahme des Lebens in der jeweiligen Stadt, eingefangen mit Jarmuschs typischem trockenen Humor und seinem Gespür für menschliche Beziehungen. Ob es sich um ein zufälliges Treffen zwischen einem Hollywood-Agenten und einer Taxifahrerin in Los Angeles handelt oder um eine herzzerreißende Begegnung in Helsinki, „Night on Earth“ zeigt uns, dass wir alle miteinander verbunden sind, egal wo wir uns auf der Welt befinden.

Der Film beginnt in Los Angeles, wo eine junge Taxifahrerin namens Corky von einer Casting-Agentin namens Victoria Snelling abgeholt wird. Victoria ist beeindruckt von Corkys burschikosem Auftreten und bietet ihr eine Rolle in einem Film an. Corky ist jedoch unsicher, ob sie ihre Karriere als Mechanikerin aufgeben soll, um Schauspielerin zu werden.

In New York nimmt der ostdeutsche Einwanderer Helmut Grokenberger seinen ersten Job als Taxifahrer an, obwohl er keine Ahnung hat, wie man fährt. Er nimmt eine Reihe von exzentrischen Fahrgästen auf, darunter eine streitsüchtige Afroamerikanerin und einen Waffenhändler. Helmuts Unfähigkeit, das Taxi zu fahren, führt zu einer Reihe von komischen und chaotischen Situationen.

In Paris nimmt ein Taxifahrer aus der Elfenbeinküste namens Youssou eine blinde Frau namens Muriel auf. Muriel ist unbeeindruckt von Youssous Versuchen, sie aufzuheitern, und erzählt ihm von ihren Erfahrungen als Blinde. Youssou lernt, die Welt aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

In Rom nimmt ein Taxifahrer namens Gino eine Reihe von Fahrgästen auf, darunter einen Priester, den er mit einer Reihe von obszönen Geschichten belästigt. Der Priester erleidet einen Herzinfarkt und Gino bringt ihn ins Krankenhaus.

In Helsinki nimmt ein Taxifahrer namens Mika eine Gruppe von betrunkenen Männern auf, die ihm von ihrem Leben erzählen. Mika ist deprimiert, weil er gerade seine Tochter verloren hat. Die Männer versuchen, ihn aufzuheitern, aber Mika bleibt untröstlich.

„Night on Earth“ ist ein Film über die menschliche Natur, die Zufälligkeit des Lebens und die Bedeutung von zwischenmenschlichen Beziehungen. Jarmusch verwendet seinen typischen minimalistischen Stil und seinen trockenen Humor, um die Atmosphäre der verschiedenen Städte und die inneren Zustände seiner Charaktere einzufangen. Der Film ist ein melancholisches, aber auch hoffnungsvolles Porträt der menschlichen Existenz.

Dead Man (1995)

Ein Trip. Eine Verwandlung. Ein Mythos. „Dead Man“ ist ein psychedelischer Western, der die Geschichte von William Blake (gespielt von Johnny Depp) erzählt, einem Buchhalter aus Cleveland, der in den Wilden Westen reist, um einen Job anzutreten. Als er in eine Schießerei verwickelt wird, wird er von einem indianischen Mann namens Nobody begleitet, der ihn für den gleichnamigen Dichter William Blake hält. Gemeinsam begeben sie sich auf eine surreale Reise durch das amerikanische Hinterland, auf der sie mit Gewalt, Spiritualität und der Vergänglichkeit des Lebens konfrontiert werden. „Dead Man“ ist ein visuell beeindruckendes und philosophisch anregendes Meisterwerk, das die Grenzen des Western-Genres sprengt.

William Blake reist mit dem Zug in die abgelegene Stadt Machine, um eine Stelle als Buchhalter in einer Fabrik anzutreten. Bei seiner Ankunft erfährt er jedoch, dass die Stelle bereits vergeben ist. Verarmt und desillusioniert, trifft er auf die Prostituierte Thel Russell. Nachdem er mit ihr eine Nacht verbracht hat, wird William von Thels eifersüchtigem Ex-Verlobten, Charlie Dickinson, überrascht, dem Sohn des Fabrikbesitzers. In einer Schießerei werden Thel und Charlie getötet, und William wird verwundet.

William flieht aus Machine und wird von dem indianischen Mann Nobody gefunden, der ihn für den Dichter William Blake hält. Nobody beschließt, William zurück in die Geisterwelt zu begleiten, und die beiden begeben sich auf eine lange und gefährliche Reise durch das amerikanische Hinterland.

Auf ihrer Reise treffen William und Nobody auf eine Reihe von skurrilen und gefährlichen Gestalten, darunter drei Kopfgeldjäger, die von John Dickinson, Charlies Vater, angeheuert wurden, um William zu finden und zu töten. William und Nobody werden auch von einer Gruppe von Missionaren und einem pädophilen Pelzhändler verfolgt.

Im Laufe der Reise wird William immer schwächer und kränker. Nobody kümmert sich um ihn und lehrt ihn die indianischen Traditionen und die Bedeutung der Natur. William beginnt, seine Identität als Buchhalter abzulegen und sich mit seiner Rolle als Dichter William Blake zu identifizieren.

Schließlich erreichen William und Nobody die Küste des Pazifiks. Nobody bereitet ein Kanu für William vor und schickt ihn auf seine letzte Reise in die Geisterwelt. William stirbt friedlich im Kanu, während Nobody ihm zusieht.

„Dead Man“ ist ein Film über Identität, Tod und die spirituelle Reise. Jarmusch verwendet seinen typischen minimalistischen Stil und seinen surrealen Humor, um eine einzigartige und unvergessliche Vision des amerikanischen Westens zu schaffen. Der Film ist ein tiefgründiges und bewegendes Porträt der menschlichen Existenz.

Ghost Dog: Der Weg des Samurai (1999)

Loyalität. Ehre. Rache. „Ghost Dog: Der Weg des Samurai“ ist ein moderner Samurai-Film, der die Geschichte von Ghost Dog (gespielt von Forest Whitaker) erzählt, einem Auftragskiller, der nach den Regeln des Hagakure, eines japanischen Samurai-Kodex, lebt. Ghost Dog arbeitet für einen Mafia-Boss, den er als seinen Herrn betrachtet. Als er in einen Konflikt zwischen den Gangstern gerät, muss er seine Fähigkeiten und seine Prinzipien einsetzen, um zu überleben. „Ghost Dog“ ist eine faszinierende Mischung aus Gangsterfilm, Samurai-Drama und philosophischer Meditation, die die Frage nach Ehre und Loyalität in einer modernen Welt aufwirft.

Ghost Dog ist ein stiller und zurückgezogener Mann, der in einer kleinen Hütte auf einem Dach in einem heruntergekommenen Viertel lebt. Er kommuniziert nur selten mit anderen Menschen und verbringt seine Zeit damit, Tauben zu züchten und das Hagakure zu studieren. Eines Tages rettet Ghost Dog das Leben eines Mafia-Bosses namens Louie Bonacelli, der daraufhin zu seinem Herrn wird. Ghost Dog arbeitet als Auftragskiller für Louie und folgt dabei strikt den Regeln des Hagakure.

Als Ghost Dog einen Auftrag ausführt, der schiefgeht, gerät er in einen Konflikt zwischen den Mitgliedern von Louies Mafia-Familie. Die Gangster wollen Ghost Dog töten, aber Ghost Dog ist ein erfahrener Kämpfer und kann sich verteidigen.

Während Ghost Dog versucht, den Gangstern zu entkommen, freundet er sich mit einer jungen Mädchen namens Pearline an, die ebenfalls ein Interesse an Büchern hat. Er lernt auch einen französischsprachigen Eisverkäufer kennen, mit dem er sich nur über gegenseitiges Vorlesen aus Büchern verständigen kann, da keiner die Sprache des anderen spricht.

Schließlich kommt es zu einer Konfrontation zwischen Ghost Dog und den Gangstern. Ghost Dog tötet alle Gangster, einschließlich Louie Bonacelli. Er verlässt die Stadt und lässt Pearline das Hagakure zurück.

„Ghost Dog: Der Weg des Samurai“ ist ein Film über Ehre, Loyalität und die Suche nach Identität. Jarmusch verwendet seinen typischen minimalistischen Stil und seinen trockenen Humor, um eine einzigartige und unvergessliche Vision des Samurai-Mythos in einer modernen Welt zu schaffen. Der Film ist ein tiefgründiges und bewegendes Porträt der menschlichen Existenz.

Coffee and Cigarettes (2003)

Kaffee. Zigaretten. Gespräche. „Coffee and Cigarettes“ ist eine Sammlung von elf Kurzfilmen, in denen verschiedene Schauspieler und Musiker in Schwarz-Weiß-Aufnahmen zu sehen sind, wie sie Kaffee trinken, Zigaretten rauchen und sich unterhalten. Die Gespräche sind oft banal, absurd und voller subtilem Humor. Von Cate Blanchett, die sich selbst und ihre „böse Zwillingsschwester“ spielt, bis hin zu Bill Murray, der als Kellner auftritt, bietet „Coffee and Cigarettes“ einen einzigartigen Einblick in die Welt der Prominenten und die kleinen Freuden des Lebens. Der Film ist eine Hommage an die Kunst des Gesprächs und die einfachen Dinge, die uns verbinden.

Die elf Episoden des Films sind lose miteinander verbunden und zeichnen sich durch ihren minimalistischen Stil und ihren Fokus auf die Interaktion zwischen den Charakteren aus. Die Charaktere sind oft Prominente, die sich selbst spielen, oder fiktive Figuren, die von Prominenten gespielt werden.

In der ersten Episode, „Strange to Meet You“, treffen sich Roberto Benigni und Steven Wright in einem Café und unterhalten sich über Kaffee und Zigaretten. Benigni ist hyperaktiv und redet ununterbrochen, während Wright ruhig und lakonisch ist.

In der zweiten Episode, „Twins“, trifft sich Joie Lee mit ihrem Zwillingsbruder Cinque Lee in einem Café. Joie beschwert sich über ihre Gesundheit, während Cinque versucht, sie aufzuheitern.

In der dritten Episode, „Somewhere in California“, treffen sich Iggy Pop und Tom Waits in einem Café und unterhalten sich über Musik und das Leben. Die beiden sind zerknittert und verlebt und scheinen sich in ihrer gemeinsamen Melancholie zu finden.

In der vierten Episode, „Those Things’ll Kill Ya“, treffen sich Joseph Rigano und Vinny Vella in einem Café und unterhalten sich über Gesundheit und die Gefahren des Rauchens. Die beiden sind überzeugte Raucher und ignorieren die Warnungen ihres Arztes.

In der fünften Episode, „Renee“, trifft sich Renée French in einem Café und blättert in einem Magazin. Sie wird von einem Mann angesprochen, der versucht, sie anzusprechen, aber sie weist ihn ab.

In der sechsten Episode, „No Problem“, treffen sich Alex Descas und Isaach De Bankolé in einem Café und unterhalten sich über ihre Musikkarrieren. Die beiden sind beides Musiker, die Schwierigkeiten haben, erfolgreich zu sein.

In der siebten Episode, „Cousins“, treffen sich Cate Blanchett und ihre Cousine Shelley in einem Hotelzimmer. Cate ist eine berühmte Schauspielerin, während Shelley ein normales Leben führt. Die beiden haben Schwierigkeiten, Gemeinsamkeiten zu finden.

In der achten Episode, „Jack Shows Meg His Tesla Coil“, trifft sich Jack White mit Meg White in einem Café und zeigt ihr seine Tesla-Spule. Die beiden sind Mitglieder der Band The White Stripes.

In der neunten Episode, „Cousins?“, treffen sich Alfred Molina und Steve Coogan in einem Hotelzimmer. Alfred ist ein Wissenschaftler, der Steve von seiner neuesten Entdeckung erzählen möchte. Steve ist jedoch desinteressiert und versucht, Alfred für eine Filmrolle zu gewinnen.

In der zehnten Episode, „Delirium“, treffen sich GZA und RZA in einem Café und unterhalten sich über Gesundheit und die Gefahren des Koffeins. Die beiden sind Mitglieder der Band Wu-Tang Clan.

In der elften Episode, „Champagne“, trifft sich Bill Murray als Kellner mit den Mitgliedern von Wu-Tang Clan.

„Coffee and Cigarettes“ ist ein Film über die kleinen Freuden des Lebens, die Absurdität des Alltags und die Bedeutung von zwischenmenschlichen Beziehungen. Jarmusch verwendet seinen typischen minimalistischen Stil und seinen trockenen Humor, um eine einzigartige und unvergessliche Vision der menschlichen Existenz zu schaffen.

Die Magie des Independent-Kinos

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 ist nicht nur eine Sammlung von Filmen, sondern auch eine Hommage an das Independent-Kino. Jarmusch hat sich stets dem Mainstream widersetzt und seinen eigenen Weg verfolgt. Seine Filme sind geprägt von künstlerischer Freiheit, kreativer Innovation und einem tiefen Verständnis für die menschliche Natur. Sie sind ein Beweis dafür, dass Kino mehr sein kann als nur Unterhaltung; es kann eine Kunstform sein, die uns zum Nachdenken anregt, uns berührt und uns inspiriert.

Für wen ist die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 geeignet?

Diese Sammlung ist ideal für:

• Filmliebhaber, die auf der Suche nach etwas Besonderem sind.
• Fans von Jim Jarmusch, die seine wichtigsten Werke in einer Sammlung erleben möchten.
• Freunde des Independent-Kinos, die neue Perspektiven entdecken wollen.
• Menschen, die sich von kreativer Innovation inspirieren lassen möchten.
• Alle, die die Schönheit des langsamen, beobachtenden Kinos zu schätzen wissen.

Technische Details

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 bietet Ihnen:

• Hochwertige Bild- und Tonqualität für ein optimales Seherlebnis.
• Originalversionen der Filme mit optionalen Untertiteln.
• Umfangreiches Bonusmaterial mit Interviews, Making-of-Dokumentationen und vielem mehr (abhängig von der jeweiligen Edition).
• Eine stilvolle Verpackung, die die Sammlung zu einem echten Sammlerstück macht.

Erleben Sie die Welt von Jim Jarmusch

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 ist Ihre Eintrittskarte in die faszinierende Welt eines der wichtigsten Filmemacher unserer Zeit. Tauchen Sie ein in seine einzigartigen Geschichten, seine skurrilen Charaktere und seine visionäre Regiearbeit. Lassen Sie sich von der Magie des Independent-Kinos verzaubern und entdecken Sie die Schönheit des langsamen, beobachtenden Kinos. Bestellen Sie Ihre Jim Jarmusch Collection Vol. 2 noch heute und erleben Sie ein unvergessliches Filmerlebnis!

FAQ – Häufig gestellte Fragen zur Jim Jarmusch Collection Vol. 2

Welche Filme sind in der Jim Jarmusch Collection Vol. 2 enthalten?

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 beinhaltet die Filme Mystery Train, Night on Earth, Dead Man, Ghost Dog: Der Weg des Samurai und Coffee and Cigarettes.

In welcher Qualität sind die Filme verfügbar?

Die Filme in der Jim Jarmusch Collection Vol. 2 sind in hochauflösender Bild- und Tonqualität verfügbar, um ein optimales Seherlebnis zu gewährleisten. Die genauen technischen Spezifikationen können je nach Edition variieren.

Sind Untertitel verfügbar?

Ja, die Filme in der Jim Jarmusch Collection Vol. 2 sind in der Originalversion mit optionalen Untertiteln verfügbar. Die verfügbaren Sprachen können je nach Edition variieren.

Gibt es Bonusmaterial?

Ja, die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 enthält umfangreiches Bonusmaterial, wie zum Beispiel Interviews mit Jim Jarmusch und den Schauspielern, Making-of-Dokumentationen, Trailer und vieles mehr. Die genauen Inhalte des Bonusmaterials können je nach Edition variieren.

Für wen ist diese Collection geeignet?

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 ist ideal für Filmliebhaber, die auf der Suche nach etwas Besonderem sind, für Fans von Jim Jarmusch, die seine wichtigsten Werke in einer Sammlung erleben möchten, für Freunde des Independent-Kinos, die neue Perspektiven entdecken wollen, und für alle, die sich von kreativer Innovation inspirieren lassen möchten.

Wo kann ich die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 kaufen?

Die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 ist im Handel, in Online-Shops und bei ausgewählten Streaming-Anbietern erhältlich.

Sind die Filme auch einzeln erhältlich?

Ja, die Filme in der Jim Jarmusch Collection Vol. 2 sind in der Regel auch einzeln erhältlich. Ob dies der Fall ist, hängt aber von den aktuellen Vertriebsvereinbarungen ab.

Ist die Collection auf eine bestimmte Region beschränkt (Regionalcode)?

Ob die Jim Jarmusch Collection Vol. 2 auf eine bestimmte Region beschränkt ist (Regionalcode), hängt von der jeweiligen Edition und dem Vertriebsgebiet ab. Bitte informieren Sie sich vor dem Kauf über die entsprechenden Details.

Gibt es eine Altersfreigabe für die Filme?

Ja, die Filme in der Jim Jarmusch Collection Vol. 2 haben jeweils eine Altersfreigabe, die sich nach den jeweiligen nationalen Jugendschutzbestimmungen richtet. Bitte beachten Sie die Altersfreigaben auf der Verpackung oder in der Produktbeschreibung.

Wird es eine Jim Jarmusch Collection Vol. 3 geben?

Ob es eine Jim Jarmusch Collection Vol. 3 geben wird, hängt von verschiedenen Faktoren ab, wie zum Beispiel dem Erfolg der bisherigen Collections und den Plänen des Rechteinhabers. Es bleibt abzuwarten, ob weitere Filme von Jim Jarmusch in einer solchen Sammlung veröffentlicht werden.

Studio	Arthaus / Studiocanal